From Aqours to LL! #1

引言

2015年2月26日，日本著名动漫游戏杂志《电击G’s Magazine》官网上，一则宣传画被悄然上传：“助けて、ラブライブ！（帮帮我，LoveLive!）”。画面中，一个穿着灰色水手服的橙发少女站在蔚蓝的海岸沙滩上，向着屏幕前的各位观众们发出与台词气氛似乎不符的元气招呼。

图：LoveLive！第二代企划（后定名为LoveLive!Sunshine!!）宣传画

彼时，能与Lovelive这一红极一时的巨型全媒体企划挂上钩的，还尚且只有那一个被奉为传奇的声优偶像组合“μ’s”。

同年6月30日，《电击G’s Magazine》2015年7月刊上，刊登宣告了Lovelive第二代企划Lovelive!Sunshine!!的正式开张以及偶像团体“Aqours”的结成。也就是从这时起，属于当时及未来的每一名水水人乃至全体Lovelivers的水蓝新世界也就此拉开序幕。

在开始今天的讲述之前，首先要介绍一下LoveLive！系列企划和Aqours，也就是“LL”和“水团”:

LoveLive!系列（日语：ラブライブ！シリーズ），全称LoveLive! School idol project series（日语：ラブライブ！School idol project series），是由Bandai（万代）和KADOKAWA（角川）合作推出的读者参与型混合媒体学园偶像企划系列，系列以杂志、书籍、漫画、广播剧、动画、音乐、游戏、手机app、周边商品、电视节目、网络节目、生放送、广播节目、声优活动、演唱会等形式进行全媒体展开。其形式主要以一组二次元偶像团体人设+三次元声优组成同名偶像组合进行活动。在国内被称为“拉拉”，粉丝名为“Loveliver”“LLer”或“拉拉人”。

Aqours（发音为アクア，A-KU-A，官译：爱克娅）是企划《LoveLive!Sunshine!!》及其衍生作品中登场的学园偶像团体。在三次元中有由饰演她们的声优组成的同名偶像团体。是著名的声优偶像全媒体企划LoveLive！Series的第二代团体。

图：Aqours团队标志

在设定上讲，Aqours是坐落于日本静冈县的海滨小城沼津的架空学校“浦之星女子学园”的校园偶像，由九位少女为拯救废校危机和实现自身的闪耀而结成。团名由“aqua”和“ours”两个部分组成，含义分别为“水”与“我们”。因此被汉语使用者粉丝称为“水团”、“水水”，其粉丝被称为“水厨”或“水水人”。

本专栏将尝试着围绕着水团Aqours，向大家讲述一下一个著名的IP：LoveLive!系列的一些、带有介绍性质的杂文。既希望不曾了解这一企划的粉丝们一窥这承载着希望和梦想的美妙故事，也希望能让那些伴随着μ’s而退坑的LoveLiver们了解这个企划在你们离开之后的故事。如果能因此喜欢上LoveLive!系列的话那真的是太好了w。

μ’s、Aqours与缪水大战

打个不恰当的比方，要谈漫威电影宇宙，你就不得不谈2013年的《钢铁侠》。同样的，要谈Lovelive，作为初创团与业界传奇的μ’s永远是一个绕不开的话题。

虽然μ’s举办6th Final Lovelive并宣布停止活动已经过去了七年，但是如今的ACG文化圈内外，提到“你知道Lovelive吗？”，大部分人第一个想到的依然是她们。

追溯到2014-2016年，国内二次元文娱市场急速膨胀而资本尚未介入、还没有出现后来百花齐放以及国创崛起时代的那段时光里，来自日本的最具有影响力的三个IP：“舰娘、东方、Lovelive”为几乎所有ACGN爱好者所熟知，被冠以“三巨头”之名。LoveLive作为全媒体企划，以生动喜人的角色设定、华丽的音乐和舞蹈表演以及官方运营不断注入的活力，成为了当时无论ACG男女们都熟知并喜爱的大热门。“2015年混二次元的一大半都是LL人”这句话绝非空谈。

在日本的情况更是如此，μ’s2010年出道，虽然团队内有诸如三森铃子和南条爱乃这些在当时就小有名气的声优坐镇。但作为日升旗下第一次全媒体音乐偶像企划的尝试，μ’s也经历了1stlive的小剧场和艰难探索的惨淡期。但是团队里的九位姑娘们、所有企划的创作者以及loveliver们在六年后的2016年，让自己的谢幕演出的观众填满了整个东京巨蛋。

有消息称，Aqours的成员们也作为观众的一员，在观众席观看了前辈的谢幕演出。但无论是μ’s还是Aqours的成员们都不会想到，与此同时，在东京巨蛋会场的一个角落席位里，有一双来自异国的眼睛正满含热泪地注视着舞台上闪闪发光的她们，而未来，这双眼睛的主人也将登上那个她所无比向往的舞台。

“总有一天，我会让这里座无虚席”—— 高坂穗乃果。

毫无疑问，μ’s的成功是一个奇迹。无论是日本还是海外，μ’s带着lovelive这一企划的声望达到了顶峰，但2016年4月1日举办的μ’sFinal LoveLive伴随着全世界所有LoveLiver唱出的那句“いまが最高”（此刻最棒了），宣告了μ’s的停止活动。

图：LoveLive！μ’s Final LoveLive!～μ’sic Forever～现场（b站弹幕付）

而这一天，Aqours出道刚满八个月，她们正准备推出自己的第二章单曲“恋になりたいAQUARIUM”（译名：想在水族馆恋爱 ），TV动画剧集也正在等待2016年的七月档期播出。

μ’s的急流勇退带给所有LoveLiver和粉丝们以无限的遗憾、惋惜与不舍。伴随着这份复杂的感情，大家把目光投向了刚刚登台不久的Aqours。

其实从正常的角度而言，面对同企划的前辈的停止活动，作为后辈的Aqours成员也许应当做出一些或惋惜或明志的表示。但是负责管理这些艺人们的唱片公司Lantis显然不太正常：Lantis禁止了Aqours与μ’s成员们在推特以及其他SNS软件上和线下的公开互动。两代团体之间似乎毫无关系，这无疑使得刚刚失去μ’s的loveliver们大为不解。而三个月后播送的TV动画剧情里，作为Aqours的领队高海千歌所憧憬的校园偶像，μ’s在动画中却被反复提及。

图：2016年7月番《LoveLive!Sunshine!!》第一话。前景人物为Aqours成员高海千歌，背景人物为μ’s

次元壁之间截然不同的态度，夹杂着μ’s被新团挤下去等诸多或真或假的流言，让许多原来μ’s的粉丝变成了Aqours的Anti（黑粉）来表达对企划方做法的不满亦或是单纯的宣泄感情。而这自然激起了与那些已经喜欢上Aqours的水厨们之间的矛盾。在国内，这场风波被称为“缪水大战”。这场粉丝群体的内斗自2016年4月1日μ’s的6thFinalLive~Music Forever~结束并宣布停止活动开始，到2017年2月25日Aqours 1st Lovelive~Step Zero to One！~开办这一时间范围内最为激烈。

尽管在这场“大战”中，绝大部分LLer保持了坦然接受的态度，无论是迎接新团也好、继续以自己的方式让μ’s发光发热也罢，大部分的粉丝还是保持着理性随和的。但是矛盾的现实存在使得Aqours初期的舆论压力极大。而且不可否认，无论是矛盾本身，还是Lantis公司的迷惑行为都严重危害了Lovelive在两段团体之间的平滑过渡，造成了大量粉丝群的流失。

就国内而言，伴随着2017年及以后国内二次元文娱市场的蓬勃发展，LoveLive系列在国内也逐渐失去了当年盛极一时的关注度，很多LLer从此脱坑，对于LL系列的记忆也停留在2016年的μ’s和当时还是新人的Aqours。这也是时至今日，虽然LL系列已经发展到了五个偶像团体，但是国内μ’s的舞蹈在翻跳和翻唱领域仍然独占LL二创半壁江山的原因。在很多已经脱坑甚至脱宅的“老二次元”心中，LoveLive依然只是μ’s的代名词。

而在日本，虽然当年Lantis的逆天操作和粉丝群的矛盾同样导致了不小的群体流失，但Lovelive作为一个已然的巨型IP依然有着极大的粉丝基础，其原本渠道多元和受众广泛的固有优势在成熟的粉丝环境下更加凸显。佐之μ’s的运营经验、Aqours的成员们本身即不俗的演出功底、动画剧情与人设的全面铺开以及在团队生放送中充满活力和名场面的本真表现。2017年Aqours首场Live结束后，LoveLive!Sunshine!!企划在日本国内就迅速完成了人员的回流和粉丝粘度的提升。进而向三年前那样再次冲击了海外，国内一批在μ’s时代后入坑的LLer们开始以一种全新的视角审视LL系列，LoveLive再次焕发出在整个ACG文化圈内的勃勃生机。但这时，Lantis对于两代团体成员间的互动限制依然没有解除。

终于，伴随着万代对于LL企划方的整合，Lantis被合并入万代南梦宫音乐演出公司（BANDAI Namco Music Live），在2019年Lovelive Series 9th Anniversary庆典上，μ’s的九名成员在三年后再度聚首，与正在属于自己的鼎盛期的Aqours、Saint Snow以及新的后辈——第三代企划团体“虹咲学园校园偶像同好会”（即‘虹团’）一起登台表演。

图为2019年Lovelive Series 9th Anniversary庆典Day2 终场MC环节从左至右按服装颜色区分为：虹学会、Saint Snow、Aqours、μ’s

这是缪水第一次公开官方互动，也彻底宣布了曾经互动限制的解除。值得注意的是，在Day2的终场MC环节，主持人的职责从Day1的μ’s领队新田惠海转移到Aqours领队伊波杏树。这似乎也暗示LoveLive！的闪亮羽毛由传奇的前辈向新生的后辈们进行的使命交接。从此之后，Lovelive Series更像是一个自μ’s开始并不断延伸的集合的大团体。自九周年这一时间节点开始，Lovelive Series各个下属企划团体之间联动更加密切，不仅举办了多次合同生放送和演出，各个成员之间在推特等社交软件的互动也越发频繁。这一轻松和谐的氛围不仅顺利帮助三代企划团体“虹学会”被顺利接纳入LL系列，也为数年以后四代团Liella!（俗称‘星团’）的出道新人期扫清了一些障碍。

在如今的LLer人和后代团体的粉丝看来，Aqours在无论是成就还是粉丝规模而言已俨然成为了不亚于μ’s的企划前辈。虽然当年的矛盾也已经消弭，Lovelive系列已经形成了其乐融融的大家庭氛围。但是那段并不愉快的过往给Aqours的粉丝群体留下了或多或少的印记。

还记得刚刚提到的Aqours二单“恋になりたいAQUARIUM”吗？由于其诞生于缪水大战风波之间，自然成为了重要的“战略目标”。在粉丝群体中，针对这首曲子的厄介行为（注：可以理解为带有干扰意味的过激应援）非常严重，由于其厄介应援词“イェッタイガー（IEETAIGA）”过于刺耳和标志性，这首曲子也被冠上了“家虎水族馆”之名。然而，随着矛盾的日渐消弭，“水族馆”的厄介行为已经被当下的LLer们解构而失去了原有的攻击性意味，甚至已经变成了Aqours粉丝们津津乐道的名梗。

2021年12月31日，在日本横滨PIA ARENA MM体育场，Aqours同虹咲学园校园偶像同好会、Liella!一起举办了跨年演唱会「LoveLive! Series Presents COUNTDOWN LoveLive! 2021→2022 ～LIVE with a smile!～」为全世界的Loveliver们带来了2022的梦幻开局，也正式宣告了LoveLive系列的正式整合。时至落笔之日，LoveLive系列已经成为了囊括五大热门声优偶像团体（缪水虹星莲）加两支音乐剧偶像团体（LoveLive!Musical）的全媒体复合企划，并且时至今日依然稳稳占据着日本声优偶像组合的龙头地位，与《BanG Dream!少女乐团派对》和《Idol M@ster偶像大师》等诸多多媒体音乐偶像企划一起为ACG民和偶像厨们带来了无尽的乐趣。

輝きが生まれた あの季節を、

在那个光芒诞生的季节里，

僕たちはずっと走ってる。

我们一直为追寻梦想而不断奔跑。

いつまでもいつでも伝えたくて、

无论何时都想将由衷的心声传达给你。

想いはひとつ 歌い続けよう。

让思念合而为一吧，为大家继续歌唱。

——Aqours/虹ヶ咲学園スクールアイドル同好会/Liella!《Live with a Smile》

图：LoveLive! Series Presents COUNTDOWN LoveLive! 2021→2022

～LIVE with a smile!～现场

从左至右按服装颜色区分为：虹学会、Aqours、Liella!

但同时，站在当下的LoveLive系列高台而回首过去，μ’s为企划奠定了坚实的基础，让世人看到了LoveLive，让“大家一起实现梦想的故事”为众人所知。而Aqours呢？她们虽然是“含着金钥匙出生”自带人气和流量，但前辈离去且无法提供帮助的巨大压力是后来的虹学会和Liella!未曾面临的。而在这样的压力下，她们不仅成功赓续了LoveLive系列企划的传奇；更是作为合同发展的先行者和前辈指导着后来的备受争议的虹和星免受当年自己的困境，摸索出了一条让整个LoveLive!企划面对未来必然出现的激烈竞争中，能继续带着梦想和希望闪闪发光的可靠路径。时至今日，她们依然作为企划中的贴心前辈和水水人心中闪闪发光的偶像，谱写着属于「Lovelive!Sunshine!! 」自己的水色希望。

アクアリウムで、ふたりが出会うファンタジー。

在水族馆之中，两人所邂逅的奇异幻想。

ふいにときめくの、それは恋の魔法。

不经意地心跳加速，那正是恋爱的魔法。

——Aqours 2nd Solo《恋になりたいAQUARIUM》

如果我这一系列的杂谈能继续下去的话，我想在每一篇的末尾推荐一首企划相关的歌曲。